春晚开弹幕，“妈妈我上电视了”

马年春晚，不负众望，开放了真正的“弹幕”。

在弹幕里，网友纷纷接龙“祝xxx新年快乐”，发出各式各样的祝福语，兴奋地说“妈妈我上电视了”，一派热闹。

回顾春节联欢晚会四十三年历史，这是官方首次正式引入网友实时弹幕，在欢乐祥和的气氛中，往年被评价“不够接地气”的春晚，终于展现出了更亲民的姿态。

早在正式开播前，今日（16日）中午，马年春晚节目单甫一公布，就被网友送上了各平台的热榜与热搜。

这是一场堪称兼顾老中青三代回忆杀、连接传统文化与未来科技的盛宴。

蔡明带着新小品《奶奶的最爱》热烈登场,沈腾马丽携手机器人带来贺岁微电影。

王菲独唱《你我经历的一刻》，周深演唱《吉量》，如听仙乐耳暂明得到了具象呈现。

宇树机器人不再跳东北扭秧歌，要与塔沟武校师生联手武打……

而实时的弹幕互动，将观众的反馈变成了晚会的 “第二舞台”，让每一个网友都能成为除夕夜的“共创者”。

其实，这正是春节联欢晚会的精彩之处，即，呈现观众想看的、道出民众想说的、传递民众所愿的。

与之相对的是，在公布打开实时弹幕消息之前，有一则和“春晚”相关的自媒体视频，遭到全网热议。

1月底，网络创作者@papi酱发布了一条情景演绎的短视频，剧情是模拟春晚导演选节目现场，作为“导演”，她演出了如下情节：小品“太好笑毙掉、不好笑也毙掉”，还得硬塞过气网络梗；节目要错位编排，让歌手演小品、相声演员唱歌，甚至调侃“演员得姓马才贴合马年”。

这条短视频存在夸张的虚构成分，但一定程度上也体现了观众长久以来的观演心态。其实，春晚本就是“合家欢”，与其让大家事后“吐槽”，不如将观众的评论实时同步打开，其乐融融。

这种思路的转变，也让人们想起了开播之初的春晚。

可以说，春晚从诞生的一刻起，就自带“实时互动”的基因。

1983年，在改革开放后不久，整个社会都在期待新的面貌到来，首届直播春晚就在这一年开幕。

春晚第一位女主持人，是女星刘晓庆，她穿着在地摊上花5元人民币买来的红色衬衫，登台亮相。彼时，她还是“国民顶流小花”，谁也没想到她会在2002年卷入经济案件。

1983年春晚，刘晓庆担任主持人

而第一位登台的歌手，毫无悬念，是李谷一。不过，她当时唱的还不是优雅大气的《难忘今宵》，而是欢乐悠扬的《拜年歌》，以及如今听来依然经典的《乡恋》。

由于第一届春晚筹备仓促，演员们没有历经数次面试、淘汰、彩排之后才能与全国人民见面，而是半即兴式表演，甚至还能接受全国人民观众的电话“点歌”。

当时，观众打入的电话和现在飘过的弹幕毫无二致，密密麻麻的来电，一度让节目组四台电话被“打爆”。

据当时的春晚导演黄一鹤回忆，工作人员端来的几盘点播条中，绝大部分都在点《乡恋》。《乡恋》是1979年电视风光片《三峡传说》的主题曲，但在当时，这首歌，曾因其突破传统的唱法和编曲，一度被视为“禁曲”。

1983年春晚导演黄一鹤

直到在春晚上，它成为点播量最高的歌曲之一。来电的观众们对《乡恋》高涨的点歌热情，让黄一鹤如火烧眉毛。

当时李谷一已独唱6首、合唱2首，观众仍不满足，诉求高度一致。他不得不硬着头皮将情况上报给坐镇现场的广电部部长吴冷西，吴冷西当场拍板同意演唱。

就这样，李谷一的登台，不仅让《乡恋》正式“解禁”，也让春晚从“电视节目”变成了中国文艺界思想解放的一个标志性瞬间。

1983年春晚，李谷一在台上连唱了《乡恋》等9首歌曲

学者师力斌曾在《逐鹿春晚：当代中国大众文化和领导权问题》一书中，提出如下观点——春晚是文化领导权的建构场域，更是多元力量意义协商的谈判空间。这里面不仅有主流意识的引领，更有来自民间多元力量的参与和活化。

于是乎，对于“70后”“80后”来说，除夕晚上，聚在有电视的小伙伴家观看春晚，成了一代人的记忆。

只是，当时的春晚还是局限在电视媒介上，来到新世纪，中国互联网腾飞，电脑进入千家万户，成为家庭“新三件”之一后，春晚的互动基因被新技术实现了加码与赋能。

2010年前后，彼时腾讯微博还没有成为“时代的眼泪”，与之争霸的新浪微博也闯入公众视线。以网友纷纷在微博“广场”“热搜”上热议春晚为代表，互联网对春晚的解构开始形成。

比如刘谦的魔术表演，就数次被讨论。此外，赵本山的小品《捐助》台词，也被做成了表情包。

2010年春晚，赵本山经典小品《捐助》截图

网友们像发现新大陆的探险家。王菲在春晚唱《传奇》时“颤音不稳”，立刻被截成音频对比视频；韩庚的舞蹈被放慢十倍，逐帧分析“哪个动作没跟上节拍”。

B站成为这场“二次创作”的大本营。2012年，UP主“伊丽莎白鼠”将历年春晚小品混剪成《春晚鬼畜全明星》，把赵本山、宋丹丹、黄宏的声音拆解重组，配上电子音乐，点击量迅速破百万。

其实，这种二次创作，表面上是寻找表演瑕疵，但实际上也是一种包容的讨论，让春晚的热度得以延续，并持续带来欢乐的氛围。

这期间，弹幕文化已漂洋过海登陆。最初是二次元爱好者的乐趣，随着“爱优腾”及B站等视频网站异军突起，发弹幕和写短评一起成了观看互联网节目的一种“互动仪式”。

弹幕里，年轻人开创了很多新鲜的词汇，纷纷发出“空耳”“高能”“稳”“开口跪”等等的实时评论，完成对历年春晚经典节目的解构与致敬。

春晚不再是那个只能在除夕夜正襟危坐观看的集体仪式，而是延伸出了更多创作空间。

弹幕技术的赋权，也彻底改变了“意义生产”的权力结构。师力斌在《逐鹿春晚》中指出，春晚的生产机制曾高度依赖“知识分子媒介人”的筛选与审查。但在互联网和弹幕文化出现后，每一条滚动的评论和反馈，让每一位观众都成为“意义的生产者”。

甚至，互联网的存在，让春晚的魅力和生命力，并不停留在当年当日的荧幕上，可以成为随时随地打开网站就能反复观看的乐趣，生命力还会因为观众的“二创”的不断延长。

如今的互联网上，假若有人说出一句“宫廷玉液酒”，其他人如对不上下联——“一百八一杯”，则很可能被视为“非我族类”。

类似的名场面还有：

“接下来”——“就是见证奇迹的时刻”；

“打败你的不是天真”——“是无鞋”；

“我想死你们了”——脑海中即刻浮现冯巩的脸。

这些春晚的经典台词，已被赋予了“中国人才懂”的意义，像一个隐形的标签，把从小看春晚长大的国人和海内外华人圈在了同一个圈子里。

这证明，真正的经典不仅具有穿越时间的生命力，还有辩解真伪的穿透力。

时间继续滚滚向前，而技术也在突破向上。连续数年以来，春晚的互动模式屡屡因为技术更新而发生嬗变。

2015年，微信与春晚合作推出“摇一摇”抢红包，标志着春晚正式进入移动互联网时代。自此，春晚不仅是一种“看一看”的模式，还可以是“摇一摇”“动一动”甚至是“点一点”——支付宝“集五福”、抖音红包雨等玩法陆续登场，春晚逐渐变成互联网巨头砸钱砸流量的竞技场。

2026年春晚，和开放实时弹幕同步的，还有AI的加入，让观众抢红包等互动，更具科技感和未来感。

除此之外，随着中国科技力量的异军突起以及资本市场的日渐完善，如今，春晚不仅是合家欢的节目，更是来年投资市场的“晴雨表”和“风向标”。

自2025年春晚上，在张艺谋执导的创意节目《秧BOT》中扭起“赛博秧歌”后，这一国民级舞台便彻底成为我国硬核科技集中展示的首选舞台。

肉眼可见的是，春晚的巨大流量直接加速了企业的资本化进程。经在春晚亮相后，2025年，宇树科技成为国民级的顶级公司，一年内完成了C轮融资，估值水涨船高，如今正稳步推进IPO。

2025年1月28日在2025年央视春晚后台拍摄的杭州宇树科技人形机器人/图源：新华社

有宇树的例子在前，今年春晚前夕，节目单一经公布，便引来各路投资者的关注。据统计，2026年总台春晚已官宣的合作伙伴已超20家，覆盖智能出行、人工智能、机器人、白酒、新消费等多个领域。

股民理想中的春晚是这样的：

图源：@兔小六六六

现在，必定有股民在电视机前，一边看春晚直播，一边发弹幕，研究春晚透露出的投资信号。

这种将春晚与理财融为一体的观看方式，也折射了春晚在国民生活中意义与功能不断进化的过程。

四十余年，春晚用电视信号将大江南北连接在一起。今天，春晚试图用弹幕将代际、圈层、地域重新编织，不断适应大家新的生活和娱乐习惯。

春晚的四十年，是中国媒介迭代的四十年，也是中国人集体记忆变迁的四十年。

从陈佩斯、朱时茂《吃面条》里那个经典的 “无实物表演”，到费翔《冬天里的一把火》点燃的热情，最后总会落在《难忘今宵》舒缓的旋律里。

春晚的互动模式在变，但“过年”的核心情感不变——对家人的思念，对祖国的祝福，对未来的期盼。