冬去春来，这是什么神仙队伍！六位中年女演员，个个貌美如花 先说说女主角庄庄妈妈的扮演者童蕾，她气质温婉依旧，岁月没带走她的优雅

《冬去春来》这才播了几集啊，网上就已经炸开锅了。 讨论最凶的不是剧情走向，也不是男主角到底有多帅，而是剧里那六个中年女演员。 有人直接甩出一句话：“这是什么神仙队伍！ ”底下跟帖的全是“我同意”、“不能再真了”、“这六位姐姐是来开演唱会的吗”。

先说说那个最先把我拉回屏幕前的人吧。 童蕾。

你敢信？

就是那个演女主角庄庄她妈的那个童蕾。

说实话，我当时第一眼差点没敢认，但转念一想，不对啊，我怎么可能不认识她。 然后我就想起来了。

上个月我刚追完那部《我山与海中》，她在里面演的是方婉之的妈。

两部戏连着看，她连着演了两个“妈”，但你就是不会觉得腻。 为什么？ 因为她每次出来的那张脸，都让你想多看两眼。 导演们大概是真喜欢她的长相和气质，从《亮剑》里的田雨到现在，这么多年过去了，她的镜头感依然稳得可怕。 你说这是老天爷赏饭吃也行，但更可能是她自己太清楚自己哪一面最打人。

但有意思的是，这次《冬去春来》把这六位凑在一起，你会发现，童蕾其实只是其中之一。 另外五个，随便拎一个出来，都够单独写篇长文的。

牛莉，她一出来我就知道，完了，这剧我肯定得追完。 还记得她在春晚舞台上的那些小品吗？ 还有《空镜子》里那个让人又爱又气的孙丽，那会儿她就是全国人民心里的“国民媳妇”。 现在呢？ 她在这剧里演的依然是一个妈，但这个妈不一样，她一开口你就知道，这人不简单。 不是那种苦大仇深的母亲，而是那种你跟她吵架都吵不赢的类型，因为她每句话都带着理，每句理又都带着情。

孔琳，这个名字可能有些年轻观众不太熟，但你要是看过老版的《大红灯笼高高挂》，或者张纪中版的《神雕侠侣》，你一定记得她的脸。 她的戏路向来不是那种柔柔弱弱的，而是带着一股子狠劲儿和利落感。 这次在《冬去春来》里，她演的角色依然带着这种特质。 你不会觉得她是在演，你会觉得她就是那个人，那种一眼看过去就知道“这人不简单”的角色，她从来不会失手。

田岷就更不用说了。 当年《编辑部的故事》里的那个“小李”，那会儿是多少人的梦中情人。 现在再看她在剧里的状态，你会发现，那种热情奔放的劲儿不但没减，反而多了层阅历带来的厚度。 她的角色往往不是那种安安静静坐在角落的，而是主动出击型的，你看着她的戏，会觉得这个人是真鲜活。

然后就是目前网上呼声最高的两个。 曾黎和左小青。

我特意去翻了翻网友们的评论，发现大家基本都达成共识了。 这六位里，目前最年轻最漂亮的，就是这两位。 曾黎，中戏当年公认的校花，长相是那种特别大气的美，不是那种精致到让你觉得有距离感的，而是自带一种疏离的高级感。 她往那一站，你就知道什么叫“大青衣”。 这次她在剧里的戏份，虽然目前还不算多，但每一场都抓人，因为她的那张脸本身就带着故事，你忍不住去想她背后到底经历了什么。

左小青呢，又是另外一种味道。

她的美是温婉的、知性的，像那种你走在春天里，突然一阵风吹过来，你回头一看，发现花开了的那种感觉。 当年《中国式离婚》里的娟子，她演得让人心碎，后来《天道》里的芮小丹，更是成了多少人心里的白月光。 这次在《冬去春来》里，她的角色依然带着那种克制又内敛的气质，你不一定一下子记住她说了什么，但你一定会记住她看人的眼神。

这六位，我算了一下，最大的共同点是什么？

不是年龄，而是她们每个人都在演妈。

但你又不得不承认，她们演的妈，跟你在别的剧里看到的那些千篇一律、面目模糊的妈，完全不是一回事。

童蕾的妈，是那种你受了委屈第一个想找的人，因为你知道她会无条件站在你这边，但她又不是那种只会说“没事没事”的人，她会帮你分析，会给你力量，你能感觉到这个角色背后是有阅历的。

牛莉的妈，是那种你在外面犯了错最怕见到的人，因为她不骂你，也不打你，她就那么看着你，你就知道自己错了。

她的那种严厉不是挂在脸上的，而是藏在眼神里的。

孔琳的妈，是那种你以为她不爱你，但后来发现她把所有的爱都藏在行动里的人。

这种角色最不好演，因为演过了显得假，演少了观众看不出来，但她拿捏得刚刚好。

田岷的妈，是那种你会主动想跟她聊天的类型。 她的角色身上有一种天然的亲近感，你不会觉得有代沟，反而会觉得她比你还懂年轻人。

至于曾黎和左小青，她们的角色目前还在铺垫阶段，但已经有很多网友在猜了。 有人说曾黎那个角色肯定不简单，背后八成有隐情。 有人说左小青那个角色太完美了，完美得让人害怕，后面肯定有反转。 这些猜测本身就说明问题——大家愿意去讨论她们的角色，愿意去分析她们的人物关系，不是因为她们演的是主角，而是因为她们演得太真了。

你发现没有？ 这六个人，基本上把你能想到的“母亲”的类型，都给包圆了。 隐忍的、强势的、温柔的、泼辣的、神秘的、通透的，每一个都不重复，每一个都立得住。

有人可能会说，这不就是角色设定好吗？ 当然角色设定是一方面，但换个角度想，同样的角色设定，换一批人来演，还能有这个效果吗？ 恐怕很难。

我在网上搜了一下，发现讨论这六位的帖子，下面的评论画风基本都差不多。

有人说“这六位放一起，简直是演技的核武器”，有人说“中年女演员的春天终于来了”，还有人直接点名道姓说“童蕾这张脸，演什么妈我都愿意看”。

这其实反映出观众的一个心理变化。 以前大家看剧，注意力都集中在主角身上，尤其是年轻的主角。 配角嘛，尤其是妈妈辈的配角，只要不出戏就行，谁会在乎她演得好不好。 但现在不一样了，观众越来越挑剔，也越来越识货。 大家发现，一部剧好不好看，不光是主角的事，配角的质量同样决定了这部剧的下限。

《冬去春来》这六位，就是把下限拉得特别高的那种。

她们每个人都有自己的代表作，有自己的高光时刻，有自己的观众基础。 童蕾的《亮剑》，牛莉的春晚和《空镜子》，孔琳的《大红灯笼高高挂》和《神雕侠侣》，田岷的《编辑部的故事》，曾黎的《男才女貌》，左小青的《中国式离婚》。 这些作品，随便拎一个出来，都是能引发“回忆杀”的存在。

你以为这就完了？ 还有一点可能很多人都没注意到。 就是这六个人在一起演戏，你不光能看到她们各自的表现，你还能看到她们之间的化学反应。 那不是导演能教出来的，那是经验、阅历和彼此之间的信任堆积出来的。

举个例子。 有一场戏，是童蕾和左小青的一场对手戏，两人在厨房里聊天，看起来就是随便聊聊家常，但你看她们的眼神、表情、动作的节奏，你会发现那完全不是背台词的感觉，而是真的像两个认识了很多年的人在说话。 这种默契，不是一天两天能练出来的。

同样，牛莉和孔琳有一场戏，是在阳台上，两个人站在那里，谁也不说话，就那么看着远方，但你就能感觉到她们心里都有事，都有话想说但又不知道怎么说。 这种留白的处理，比任何台词都有力。

说实话，现在能看到这样的阵容凑到一起，挺不容易的。 以前总有人说，中年女演员没戏演，演来演去就是那些婆婆妈妈的角色，没什么发挥空间。 但这六个人告诉你，不是角色没空间，是你有没有本事把空间撑出来。

你看她们在《冬去春来》里，每个人都在演妈妈，但每个人都把“妈妈”这个身份演出了不一样的层次。 她们不是在演“妈妈”这个符号，而是在演一个个具体的、有血有肉的女人。 她们有自己的喜怒哀乐，有自己的小心思，有自己的放不下和忘不掉。

这大概就是为什么观众会忍不住感叹“这是什么神仙队伍”的真正原因吧。 不是因为她们漂亮，虽然确实漂亮；也不是因为她们有名，虽然确实有名。 而是因为她们站在那里，你就知道，这戏稳了。